rokaさんの投稿一覧

リリースレッド 怪異の起こる街

非凡なセンスと、それ以外の何か

ほとんどセンスだけで成立しているような漫画だと思う。
実際、そのセンス自体は非凡であり、一応ホラー漫画っぽい体裁をとりつつも、ホラーの決まり事、お約束、そういうものをサラッと裏切りながら、というか、むしろホラー漫画の定型というものを逆手にとって、次から次へと連作的に話を紡いでゆくその様は、ホラー漫画という枠を飛び越えて、真っ当な「芸」として成立している。
この才能は実に何というか、現代的で、感嘆した。

ただ、「センスだけで成立している」というのは100％の褒め言葉であるかというとそうでもなくて、裏を返せば、小手先で作品を転がしている、というような印象も受けた。
このあたりは、賛否、というか、好き嫌いがあると思う。
「センスだけで何があかんねん」と言われれば、私はそれに対するまともな抗弁を持たない。
しかし、三十年以上ホラーとベッタリで生きてきた経験上、ことホラーというジャンルにおいては、作り手のある種の偏執、いくぶん綺麗に言えば、恐怖や怪異に対する愛着や愛情みたいなものが、露骨に作品に出る。
ホラー漫画における「センス以外の何か」とは、そういう部分だと私は思うし、私がホラー漫画に求めているのは、むしろその「何か」であるような気がしないでもない。

稲川さんの恋と怪談

設定の機能

自ら怪異を体験することによってホラー漫画を描く鬼才の漫画家と、その助手みたいな役どころを務めることになった少年の話。

ホラー漫画としては、上記の設定の部分がアイデンティティーかと思われる。
が、いかんせん、それだけでは「弱い」という印象は拭えなかった。
ホラー描写も、漫画家のキャラクターも、特段魅かれる部分がなく、残念ながら、設定が上手く機能しているようには思えなかった。

幸せをあなたに

あまりに記号的な

「空が灰色だから」という傑作漫画があるが、それをちょっと思い出した。
本作と類似しているというわけではないのだが、あの言葉にしようのない「心のざわつき」を喚起する漫画、本作が狙ったところは、もしかしてそれに近いんじゃないのかな、と。
ただ、申し訳ないが、この漫画がそれに成功しているとは言いがたい。

抽象的な言い方になるが、「何とも言えない」感じのエピソードが、記号として放り出されている、という印象を受けた。

「空が灰色だから」の中には、決して言葉に出来ない何やかやを抱えて生きる、漫画的だが同時にひどく人間的な彼や彼女がいた。
それは、思春期というわけのわからない時代の中で、適切な言葉を持ち得ないまま、何とか生きていたあなたや私の姿そのものだった。

本作の中には、あなたも私もいない。
それが否定されるべきかは難しいところだが、少なくとも、血の通わないエピソードに揺らされるほど、私の心に余裕はない。

死刑島

ジョークとしては

ネタバレ レビューを表示する

よくあるデスゲーム系、なんて言うのもはばかられるくらい、全てがテンプレどおりで、笑ってしまった。
これをマジでやっているなら寒すぎるが、作り手の側も半分(たぶん半分以上)ギャグでやっており、それが逆に好感が持てた。
このジャンルはあまりに手垢にまみれてしまったし、はっきり言って「真面目に読むとつまらない上に、ジョークとしても笑えない」ような作品が溢れる中、「まあ、ジョークとしては面白い」という本作は、なかなか貴重であった。
しかしまあ、高評価をつけられるかとなると、そんなことはないのだが。

偽史山人伝

漫画の中の文学

うーん、評価が難しい。
独特の世界観、と言えばそうなのかもしれないが、ちょっと「狙いすぎ」という気もする。

おそらく作品のひとつの方向性として、「漫画で文学をやる」みたいなことはあるのではないかと思う。
その志を否定するわけではないし、実際、文学を感じさせる漫画の中に優れた作品もあると思う。
だが、誤解を恐れずに言えば、漫画は漫画だ。
それ以上でもそれ以下でもない。
漫画の中の文学というのは、あくまで読む側が「感じる」ものであって、作り手の側が押しつけるものではない。
そのあたり、本作の文学の主張はちょっとうるさすぎる気がして、私は入り込むことが難しかった。

パリピ孔明

設定の巧妙さ

孔明が現代日本にタイムスリップする、というシチュエーションコメディ。

設定一発の作品だが、巧みなのは、場違いな孔明、という設定それ自体ではなく、孔明に売れない歌手のプロデュースをさせる、というポジショニングの方だと思う。
この発想が絶妙である。
実際、作品として、歴史上の人物が現代に、というのはさして目新しくもないが、その人物に「何をさせるのか」というのはなかなか難しく、その点、本作は成功していると思った。

プロデュースの戦略も、実際の孔明のエピソードを上手く絡めていて、作者の孔明愛、三國志愛が感じられる。
私は三國志に明るくないが、詳しい読者は、さらに楽しめるのではないかと思う。

娘の命を奪ったヤツを殺すのは罪ですか?

タイトルでアレルギーを起こす

ネタバレ レビューを表示する

ミもフタもないことを言うが、タイトルが嫌だ。
冗談ではなく、タイトルは大事だ。
ある意味、その作品を象徴するものだからだ。

まず、こういう「とりあえずセンセーショナルよね」的なタイトルが私は大嫌いである。
「私のクラスの生徒が、一晩で24人死にました。」とか(他作品へのとばっちりで申し訳ないが)ね、もうタイトルたけで知性の欠如を感じる。

次に、「読者に問いかけちゃうわよ」的なタイトルも私は大嫌いである。
「離婚してもいいですか？」とか(繰り返し、とばっちりで申し訳ないが)ね、お前は誰に聞いてんだ、とイライラする。

何と本作、その両方を兼ね備えたタイトルである。

何が「罪ですか？」だ、罪だっつーの、殺_人は罪だっつーの、法治国家ナメんな。
罪を遂行する覚悟を決めろ、汚れて生きることから目を背けるな、罪を正当化すんな。

あー、またムカついてきた。
タイトルがアレルギーを引き起こす。
もうね、なぜ私がこれを読んだのかがね、謎だよね。

さて、本編ですけれども、正直、タイトルほどは酷くなかった。
しかしまあ、これで「殺された」っていうのはいくら何でも無理があるし、被害者は気の毒ではあるけれど、自らの愚かさでもって自分を追い込んだようなところもあり、そこまで同情できなかった。
そうするとまた、タイトルにムカついてきて、私はただ、絶望するしかなかった。

裏林檎

とってつけた

ネタバレ レビューを表示する

復讐代行業者の話。

普通の復讐モノは世に溢れているから、何とかアイデンティティーを出そうともがいた感はある(その努力に免じて星をひとつ足した)。

復讐する側は読者の同情を誘う被害者で、復讐を遂げて終了、ではなく、復讐する側もろくでなしで、結局地獄行き、という展開があったのも、そこまでオリジナリティーがあるかは別として、一捻り加えようとした意向はわかる。

だが、残念ながら、作品の大部分は空回りである。

まず、復讐代行業者の目的(業者であるから目的は本来、利益のはずだが)やルールや信条みたいなものが、よくわからない。
このあたり、シビアにやっておかないとリアリティーもクソもなくなるが、圧倒的に設定が緩い。

極めつけは、おそらく本作の最大のアイデンティティーであるはずの、「物語が裏返ったわ…」である。
要するに、復讐のエピソードを、「シンデレラ」とか「かちかち山」とか、童話や昔話に不意になぞらえるのだが、これのとってつけた感が半端ではなく、完全にすべっている。
努力は認めるが、核のところでここまで失敗していると、高評価は難しい。

罪は白銀のなか

死ぬ気で愛して

主人公二人の罪を容易に肯定できるかは別として、作品のスタート地点では、私は二人に幸せになってほしいと願った。
私は阿呆なロマンチストであるから、独善的であれ何であれ、愛を応援してしまうフシがある。

しかし、である。
読み進めるにつれて、二人を応援する気持ちは薄れていった。
これは、他作品との比較で申し訳ないが、「私の正しいお兄ちゃん」という傑作を読んだときとは全く逆の感情の動き方だった。
なぜだろう。

「私の正しいお兄ちゃん」のレビューの中で、私は、主人公の二人が、嘘も秘密も欺瞞も罪も、全て受け止めて背負って、必死で許し合おうとしながら、互いのことだけは失うまいと、懸命に生きている、という意味のことを書いた。
それが愛し合うってことなんじゃないか、と書いた。

本作の二人は、違う。
ものすごく冷たい言い方をすると、覚悟がない。
二人が上手くいかないのは、基本的に、互いの過去の傷のせいだ。
それにまつわる、自らの弱さのせいだ。
その弱さに対しての向き合い方が、なってない。

自分の弱さとの向き合い方というのは、二つしかないと思う。
あくまでそれを克服するために努力をするか、弱さを愛するか、どちらかである。
どっちにしたって楽じゃない。
でも、本作の二人には、そのどちらにも必死になっていない。
ちょっと雑に言えば、自分の弱さに、流されているだけだ。
たから、受け止めることも背負うことも許し合うことも守ることも、どこか浅薄に感じられてしまう。

何というか、もっと必死で愛そうとしてほしかった。
何となくの幸運で続けてゆけるほど、あなたたちが選んだ愛は甘くないよ、と思った。

adabana―徒花―

実を結ばないその花は

ネタバレ レビューを表示する

たまらなく悲しいけれど、心を洗われた。
そんな読書体験は、なかなかあるものではない。

まず、序盤から中盤にかけては、事件を巡る登場人物たちの証言と人物像がそれぞれ食い違い（特に被害者の恋人のキャラクターが、被害者の言と主人公の言で全く違う）、このあたり、サスペンスとして非常にスリリングで、抜群に面白かった。
これは現代版＆漫画版、芥川龍之介の「藪の中」だと思って、ワクワクした。
何しろ芥川の「藪の中」は本当に真相が「藪の中」という作品だが、さすがに本作がそんな結末を迎えるとは思えず、着地点がどこになるのかな、と。

後半、物語が「藪」を抜けてからは、事件の全貌がゆっくりと見えてくる。
主人公の意図が明らかになり、「何があったのか」と「何が起きようとしているのか」がバランスよくシンクロしてゆく中で、物語は様式美すら漂うくらい綺麗に、しかし、悲しみに満ちた終幕へと向かってゆく。

はっきり言って、主人公の「行動」には、リアリティーもクソもない。
しかし、その執念、その情念、そして、ある特別な時代にしか持ち得ない友への強烈な思慕、そのリアリティーは、あまりに鮮烈で痛切で、「出来事」の噓臭さなんて吹き飛んでしまった。
こういうのが、フィクションの真の力なのだと私は思う。

タイトルの「徒花」という言葉は、咲いても実を結ばずに散る花を示す。
何てことだ、タイトルからして伏線だ。
しかし、実のところ本作は、咲いても実らなかった、ではなくて、実らなかったけれど、確かに咲いたよね、という物語ではなかったか。
それは、主人公の「これでいい」という言葉と完璧に呼応する。

エピローグのラストシーンが、信じられないほど素晴らしい。
もちろん、見事な作画が前提にあってのことなのだが、このラストは、小説でも映画でもなく、漫画でなければ駄目な気がした。
子どもを守ろうとしなかった大人、子どもを守れなかった大人、そして、子どもを守れなかった子ども。
誰一人許されないようなもの悲しい世界の真ん中で、このラストシーンにだけ、唯一、本物の赦しがある。
それはほとんど奇跡と言って差し支えないほどに、ただ静謐に、それでいて気が狂ったように、あまりにも美しい。